Antigone vs Créon de Benoit Verhaert et Sophocle

N’importe où aujourd’hui

Publié par Michel Voiturier
19 août 2025
Critiques
Jeune Public
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Après avoir condensé « Œdipe roi » et « Œdipe à Colone » (https://webtheatre.fr/La-tres-tragique-histoire-d-OEdipe ), voici une Antigone comme nous pourrions en rencontrer dans n’importe quel de ces pays actuellement en guerre fratricide. Il se pourrait que ce soit chez nous, dans un quelconque service judiciaire.

Créon est roi après que ses deux neveux, Etéocle et Polynice, se sont entretués afin de prendre le pouvoir. Il a choisi de glorifier l’un qui aurait pris son parti et de stigmatiser l’autre en tant qu’ennemi. Ce dernier sera donc interdit de sépulture sous peine de mort et par conséquent voué à l’enfer. Leurs sœurs, ses nièces, sont Ismène et Antigone la fiancée à son fiston Hémon. La base de la tragédie est là.

Antigone transgresse la loi et doit donc être condamnée. Créon, s’il veut conserver son pouvoir grâce au respect des règles établies, ne doit accepter aucune exception. Malgré les arguments d’Ismène qui préfère vivre que d’être morte martyre, Antigone sera inflexible car le repos éternel de son frère est une valeur souveraine. Malgré que Créon lui démontre les apparences trompeuses de la raison d’état puisqu’il lui révèle que les dépouilles ne sont que des morceaux de cadavres anonymes ramassées sur le lieu du carnage, Antigone résiste. Alors, malgré aussi la démonstration d’Hémon, le roi appliquera la sentence.

Sur ce canevas de tragédie, Verhaert va broder, se poser nombre de questions sur la morale, sur la légalité des lois, sur le poids des croyances et des valeurs individuelles, sur la gestion d’un pouvoir absolu ou partagé, sur la hiérarchie des institutions et le fonctionnement d’un état. Il en profite aussi pour s’interroger en tant que comédien metteur en scène sur le rôle de l’acteur, sur le choix de jouer au présent telle ou telle sorte de théâtre antérieur.

Un décor stylisé avec rideau rouge traditionnel, quelques colonnes à la grecque, s’y adjoint un lieu secondaire pour accueillir le serviteur de l’état, membre des forces de l’ordre habilité à veiller au respect formel de la loi. Une interprétation ferme et sobre, nuancée et ressentie rend limpide l’implacable des destins.

Elle amène aussi vers les questions essentielles posées dès le départ par Sophocle, celles qui se vivent encore aujourd’hui parce que l’exercice du pouvoir politique est ce qu’il est, que la violence actuelle n’a rien à envier à celle d’autrefois. Les débats sont ouverts : la justice sera-t-elle un jour équité, la sécurité urbaine a-t-elle une chance d’exister ? la liberté de croire et d’exprimer est-elle utopie ? la hiérarchie des institutions est-elle gage de stabilité ?

La troupe demeure sur cette interrogation fondamentale pour ceux qui vivent dans la pratique des arts de scène : le théâtre est-il légitime aujourd’hui ? Elle n’y répond pas clairement mais tout se termine avec le retour en plateau de femmes et d’hommes ostensiblement débarrassés de leurs personnages, venant saluer leur public avec leur identité citoyenne.

Durée : 1h10 + débat éventuel
Dès 12 ans

Rencontres du Théâtre jeune Public Huy
17-18.08.2025 Ecole normale Huy

Auteurs : Sophocle/Benoît Verhaert Mise en scène Benoît Verhaert Distribution Marina Yerlès, Sagadige, Stéphane Pirard et Benoît Verhaert Création musicale Stéphane Pirard Scénographie Benoît Verhaert et Thierry Harduin Maquillages Léa Lambert Costumes Tatiana Strobbe
Coproduction : Théâtre de la Chute, Clair de Plume ; soutien : Roseraie, de Théâtre de Binche, du Poche Théâtre de Charleroi, du Théâtre de la Guimbarde, de CC de Fossesla-Ville, du CC de Nivelles.

Comparer : www.webtheatre.fr/Looking-for-Antigone